台灣時尚雙人組 Shawnyi揚名國際時尚圈
一個外放急性，一個內斂慢調，當兩位各有天賦的六年級設計師相遇，會迸發出如何的精采時尚？從巴黎到台北，簡鈺峰與潘伯勳以Shawnyi品牌宣告世人，台灣設計師雙人組引領潮流的時代來臨！
小標~互補同進 完美組合
同為六年級世代的簡鈺峰與潘伯勳走過在台灣成長、法國求學的歷程，相識於紐約後2001年兩人開始合作，發揮一加一大於二的效果，創造全球設計師都豔羨的成績。兩位新銳設計師自創的Shawnyi品牌不但在巴黎綻放光芒，成為法國時裝公會會員，並自2005年起踏上巴黎時裝周舞台，陸續創造許多台灣第一與亞洲第一的經驗與驚嘆。
簡鈺峰形容兩人的組合是動靜剛柔互補。個性活潑健談的簡鈺峰在創作上較柔美，內斂的潘伯勳卻往往創造出強烈的視覺效果。一動一靜的兩個人在創業歷程中也有完美分工，簡鈺峰對市場趨勢敏銳、精於國際品牌動態與經營，被視為天才型設計師的潘伯勳則永遠有創新設計理念。
小標~為法國小姐選美添新貌
原本簡鈺峰的「Yufeng」及潘伯勳的「Shawn Pan」兩個品牌，在兩人合作後合併為「YufengShawn」，2005年再演變為Shawnyi，曾以「台灣紅」創意驚豔國際時尚界。在品牌草創初期，兩人為了增加接單曾參加法國成衣公會主辦的成衣展，打敗數千位設計師，接到源源不絕的訂單，開始立足於全球時尚之都~巴黎。
獲選為2005年法國小姐參賽禮服是Shawnyi品牌開始發光的契機，當時選美大會的造型師身負重任，要讓已有60年歷史的選美活動展現新生命，兩位新銳設計師的品牌Shawnyi憑藉精緻華麗風格脫穎而出，成為Miss France首度採用的亞洲設計師品牌。
小標~台灣元素彌漫巴黎時裝周
因為2004年年底時47位參選法國小姐佳麗的成功詮釋，Shawnyi得以參加2005年10月的巴黎時裝周，這不但是台灣設計師首度登上巴黎時裝周殿堂，Shawnyi更受邀擔任開場秀。承載了台灣情感，Shawnyi選擇以高山青為名，將台灣原住民特有的綠紅色調、圖紋元素帶入國際，並融合原住民音樂與3位來自台灣的模特兒，讓巴黎時裝周一開幕就彌漫台灣風。
延伸2005年的成功走秀經驗，今年2月Shawnyi二度走在巴黎時裝周伸展台上，於羅浮宮卡胡賽爾(Carrousel)廳展現台灣廟宇風華。潘伯勳表示，這樣的創意元素是以形式及色彩詮釋，而非赤裸裸、具象的將廟宇搬進服飾。以「流金歲月」為名，除了以台灣廟宇的金鉑、戲曲、雕刻等意象為出發，更加入80年代的disco動感氛圍，描繪出揉合女性柔美、優雅、華麗於一身的裝扮。
小標~台灣廟宇的巴洛克風情
談到不同階段的創作，潘伯勳表示，剛開始的創作為迎合市場，多以西方思考為主。如今有機會站上巴黎時裝周舞台，一心想將台灣風格帶進國際，並結合東西方文化。潘伯勳認為，融合東西方文化並非僅是像將旗袍做得很現代，而是要有一個元素與時尚軌跡。例如當初決定要2006年的設計主軸為台灣廟宇為主題時，兩人開始研究三峽祖師廟、萬華龍山寺等台灣名剎。
自小在台南長大的潘伯勳，在成長歲月中每天都接觸到大小廟宇，腦中已有無數廟宇的深層印象，例如神像、雕塑、彩色交趾陶等年代久遠的時光軌跡與特有的閩南文化。簡鈺峰則認為台灣廟宇其實與西方的巴洛克風格互相輝映，都是曾經有過的美好年代，也因此將今年的走秀基調定為「流金歲月」，期待喚醒世人那些歡樂歲月，不要忘記曾有過的美好20年代、80年代。
小標~以全球為市場 不斷自我挑戰
一路走來，身為國際品牌的負責人，兩人看得要比單一市場的品牌寬廣許多，許多大環境因素帶來挑戰，也左右產品命脈，當初在巴黎正值創業顛峰時，最大的客源來自美國與中東地區，每一期的業績都是以倍數成長，但2001年一場911事件，不斷的退貨與巴黎跌落谷底的景氣，兩人開始將觸角轉向亞洲等地國家經營，並於2003年10月開展台灣市場。剛開始台灣媒體對Shawnyi品牌背後的新銳設計師組合一無所知，卻在隔年的台灣首場服裝秀上看到兩人的實力與創作才華，簡鈺峰與潘伯勳開始踏穩在故鄉發展的第一步。
走過各大城市參展、歷經許多創業困境，兩人覺得最困難的挑戰就是當初選擇了這個行業，最開心的事則是做到許多人做不到的事，創造許多第一的歷史。潘伯勳指出，在創業的歷程中有很多想像不到的困難與問題，但不能因為有波浪就不前進。兩人當初決定以高級市場出發，將原本一般的流行品定位拉高至頂級，單品一件20000元台幣起跳。瞄準頂級市場，質感與創意是一切，也是品牌的命脈。
小標~璀璨發光中展現堅持韌力
簡鈺峰舉電影「霸王別姬」講述京劇苦練過程為例，強調「台下十年功，台上一分鐘」。在眾人的羨慕眼光中，也許看不到兩人曾經「蹲馬步」的歷程，然而才華與堅持卻是台灣雙人設計師得以發光發亮的關鍵。看在工作夥伴的眼中，兩人都是屬於眼到手到心到的實際派，簡鈺峰總是以高標準要求自己與業績目標，親自為每一件Shawnyi的服裝打版是潘伯勳的堅持。
一向被視為天份十足的潘伯勳在法國攻讀設計時，當老師要求的作業是一頁設計圖，他總是一本一本的交，且是20頁、40頁、80頁的倍增量，也因為當初的基礎功夫做得好，奠定日後的創業設計功力。自小便展現創作奇才的潘伯勳認為，創作本身其樂無比，是源於無數生活經驗、能量與技巧的累積，再經由沉澱、啟發、思考、修改，回顧起7年前的創作，潘伯勳直說可惜，因為經過2000多個日子的淬練後，以今日的能力可以做得更好。
在創作材質與顏色上，潘伯勳並沒有特殊偏好，順著自己的技巧，由一開始的棉麻毛類質料，到以柔軟飄逸的絲質展現女性柔美身形，再到目前的混搭皮格等複合元素。簡鈺峰與潘伯勳不論在採用縫珠、刺繡，或是Shawnyi最經典的菱形格，都期待將不同材質發揮到最大的功能，並在一樣的材質上突破傳統，製造新的驚歎號。
小標~走遍世界 最愛台灣
經常前往東京、巴黎、紐約、香港、米蘭等地參展，走遍全球，兩人最想旅遊的國度分別是有悠久歷史的印度與尼泊爾，但全世界最喜歡的地方還是台灣，潘伯勳說一到中正機場，看見的文字是不須要經過腦袋轉換解讀，立刻就可以了解，而無可取代的歸屬感更是兩人如今選擇回台發展的最大因素。
今年4月Shawnyi的台北旗艦店開幕，位於晶華酒店旁的國際精品街上，店內地板上的拼貼正是出自兩位設計師之手，而店內的巨型水晶燈、古董椅等充滿濃濃法式華麗風的配備，是兩人特地從巴黎運回台灣，創造出店內金碧輝煌的質感。簡鈺峰與潘伯勳忙於2007年的工作之際，接到許多好消息，包括東京買家的大手筆加碼買進與未來的專賣店規劃，開店不到半年的旗艦店也已有死忠消費者，一位初次蒞店的貴婦就一口氣帶走6位數字的衣服。
今年秋冬Shawnyi將以水晶國度再度媚惑時尚愛好者的視覺神經，9月更將在台北福華飯店設立台灣第二個銷售點，簡鈺峰與潘伯勳未來也計畫加入鞋子、皮包等商品線，逐步將品牌帶至一個又一個的高峰。
簡鈺峰/潘伯勳小檔案
簡鈺峰於1994年獲得工業局時裝設計成衣組優良獎。
潘伯勳於1998年獲得法國藝術新人獎服裝組第二名。
兩人獲選為2005年法國小姐選美設計參賽禮服，成為Miss France首度採用的亞洲設計師品牌。
2005年10月首度參與巴黎時裝周，以「高山青」呈現開幕秀。
2006年2月再度踏上巴黎時裝周，打造80年代巴洛克情懷的「流金歲月」。
2006年4月Shawnyi台北旗艦店開幕。
一個外放急性，一個內斂慢調，當兩位各有天賦的六年級設計師相遇，會迸發出如何的精采時尚？從巴黎到台北，簡鈺峰與潘伯勳以Shawnyi品牌宣告世人，台灣設計師雙人組引領潮流的時代來臨！
小標~互補同進 完美組合
同為六年級世代的簡鈺峰與潘伯勳走過在台灣成長、法國求學的歷程，相識於紐約後2001年兩人開始合作，發揮一加一大於二的效果，創造全球設計師都豔羨的成績。兩位新銳設計師自創的Shawnyi品牌不但在巴黎綻放光芒，成為法國時裝公會會員，並自2005年起踏上巴黎時裝周舞台，陸續創造許多台灣第一與亞洲第一的經驗與驚嘆。
簡鈺峰形容兩人的組合是動靜剛柔互補。個性活潑健談的簡鈺峰在創作上較柔美，內斂的潘伯勳卻往往創造出強烈的視覺效果。一動一靜的兩個人在創業歷程中也有完美分工，簡鈺峰對市場趨勢敏銳、精於國際品牌動態與經營，被視為天才型設計師的潘伯勳則永遠有創新設計理念。
小標~為法國小姐選美添新貌
原本簡鈺峰的「Yufeng」及潘伯勳的「Shawn Pan」兩個品牌，在兩人合作後合併為「YufengShawn」，2005年再演變為Shawnyi，曾以「台灣紅」創意驚豔國際時尚界。在品牌草創初期，兩人為了增加接單曾參加法國成衣公會主辦的成衣展，打敗數千位設計師，接到源源不絕的訂單，開始立足於全球時尚之都~巴黎。
獲選為2005年法國小姐參賽禮服是Shawnyi品牌開始發光的契機，當時選美大會的造型師身負重任，要讓已有60年歷史的選美活動展現新生命，兩位新銳設計師的品牌Shawnyi憑藉精緻華麗風格脫穎而出，成為Miss France首度採用的亞洲設計師品牌。
小標~台灣元素彌漫巴黎時裝周
因為2004年年底時47位參選法國小姐佳麗的成功詮釋，Shawnyi得以參加2005年10月的巴黎時裝周，這不但是台灣設計師首度登上巴黎時裝周殿堂，Shawnyi更受邀擔任開場秀。承載了台灣情感，Shawnyi選擇以高山青為名，將台灣原住民特有的綠紅色調、圖紋元素帶入國際，並融合原住民音樂與3位來自台灣的模特兒，讓巴黎時裝周一開幕就彌漫台灣風。
延伸2005年的成功走秀經驗，今年2月Shawnyi二度走在巴黎時裝周伸展台上，於羅浮宮卡胡賽爾(Carrousel)廳展現台灣廟宇風華。潘伯勳表示，這樣的創意元素是以形式及色彩詮釋，而非赤裸裸、具象的將廟宇搬進服飾。以「流金歲月」為名，除了以台灣廟宇的金鉑、戲曲、雕刻等意象為出發，更加入80年代的disco動感氛圍，描繪出揉合女性柔美、優雅、華麗於一身的裝扮。
小標~台灣廟宇的巴洛克風情
談到不同階段的創作，潘伯勳表示，剛開始的創作為迎合市場，多以西方思考為主。如今有機會站上巴黎時裝周舞台，一心想將台灣風格帶進國際，並結合東西方文化。潘伯勳認為，融合東西方文化並非僅是像將旗袍做得很現代，而是要有一個元素與時尚軌跡。例如當初決定要2006年的設計主軸為台灣廟宇為主題時，兩人開始研究三峽祖師廟、萬華龍山寺等台灣名剎。
自小在台南長大的潘伯勳，在成長歲月中每天都接觸到大小廟宇，腦中已有無數廟宇的深層印象，例如神像、雕塑、彩色交趾陶等年代久遠的時光軌跡與特有的閩南文化。簡鈺峰則認為台灣廟宇其實與西方的巴洛克風格互相輝映，都是曾經有過的美好年代，也因此將今年的走秀基調定為「流金歲月」，期待喚醒世人那些歡樂歲月，不要忘記曾有過的美好20年代、80年代。
小標~以全球為市場 不斷自我挑戰
一路走來，身為國際品牌的負責人，兩人看得要比單一市場的品牌寬廣許多，許多大環境因素帶來挑戰，也左右產品命脈，當初在巴黎正值創業顛峰時，最大的客源來自美國與中東地區，每一期的業績都是以倍數成長，但2001年一場911事件，不斷的退貨與巴黎跌落谷底的景氣，兩人開始將觸角轉向亞洲等地國家經營，並於2003年10月開展台灣市場。剛開始台灣媒體對Shawnyi品牌背後的新銳設計師組合一無所知，卻在隔年的台灣首場服裝秀上看到兩人的實力與創作才華，簡鈺峰與潘伯勳開始踏穩在故鄉發展的第一步。
走過各大城市參展、歷經許多創業困境，兩人覺得最困難的挑戰就是當初選擇了這個行業，最開心的事則是做到許多人做不到的事，創造許多第一的歷史。潘伯勳指出，在創業的歷程中有很多想像不到的困難與問題，但不能因為有波浪就不前進。兩人當初決定以高級市場出發，將原本一般的流行品定位拉高至頂級，單品一件20000元台幣起跳。瞄準頂級市場，質感與創意是一切，也是品牌的命脈。
小標~璀璨發光中展現堅持韌力
簡鈺峰舉電影「霸王別姬」講述京劇苦練過程為例，強調「台下十年功，台上一分鐘」。在眾人的羨慕眼光中，也許看不到兩人曾經「蹲馬步」的歷程，然而才華與堅持卻是台灣雙人設計師得以發光發亮的關鍵。看在工作夥伴的眼中，兩人都是屬於眼到手到心到的實際派，簡鈺峰總是以高標準要求自己與業績目標，親自為每一件Shawnyi的服裝打版是潘伯勳的堅持。
一向被視為天份十足的潘伯勳在法國攻讀設計時，當老師要求的作業是一頁設計圖，他總是一本一本的交，且是20頁、40頁、80頁的倍增量，也因為當初的基礎功夫做得好，奠定日後的創業設計功力。自小便展現創作奇才的潘伯勳認為，創作本身其樂無比，是源於無數生活經驗、能量與技巧的累積，再經由沉澱、啟發、思考、修改，回顧起7年前的創作，潘伯勳直說可惜，因為經過2000多個日子的淬練後，以今日的能力可以做得更好。
在創作材質與顏色上，潘伯勳並沒有特殊偏好，順著自己的技巧，由一開始的棉麻毛類質料，到以柔軟飄逸的絲質展現女性柔美身形，再到目前的混搭皮格等複合元素。簡鈺峰與潘伯勳不論在採用縫珠、刺繡，或是Shawnyi最經典的菱形格，都期待將不同材質發揮到最大的功能，並在一樣的材質上突破傳統，製造新的驚歎號。
小標~走遍世界 最愛台灣
經常前往東京、巴黎、紐約、香港、米蘭等地參展，走遍全球，兩人最想旅遊的國度分別是有悠久歷史的印度與尼泊爾，但全世界最喜歡的地方還是台灣，潘伯勳說一到中正機場，看見的文字是不須要經過腦袋轉換解讀，立刻就可以了解，而無可取代的歸屬感更是兩人如今選擇回台發展的最大因素。
今年4月Shawnyi的台北旗艦店開幕，位於晶華酒店旁的國際精品街上，店內地板上的拼貼正是出自兩位設計師之手，而店內的巨型水晶燈、古董椅等充滿濃濃法式華麗風的配備，是兩人特地從巴黎運回台灣，創造出店內金碧輝煌的質感。簡鈺峰與潘伯勳忙於2007年的工作之際，接到許多好消息，包括東京買家的大手筆加碼買進與未來的專賣店規劃，開店不到半年的旗艦店也已有死忠消費者，一位初次蒞店的貴婦就一口氣帶走6位數字的衣服。
今年秋冬Shawnyi將以水晶國度再度媚惑時尚愛好者的視覺神經，9月更將在台北福華飯店設立台灣第二個銷售點，簡鈺峰與潘伯勳未來也計畫加入鞋子、皮包等商品線，逐步將品牌帶至一個又一個的高峰。
簡鈺峰/潘伯勳小檔案
簡鈺峰於1994年獲得工業局時裝設計成衣組優良獎。
潘伯勳於1998年獲得法國藝術新人獎服裝組第二名。
兩人獲選為2005年法國小姐選美設計參賽禮服，成為Miss France首度採用的亞洲設計師品牌。
2005年10月首度參與巴黎時裝周，以「高山青」呈現開幕秀。
2006年2月再度踏上巴黎時裝周，打造80年代巴洛克情懷的「流金歲月」。
2006年4月Shawnyi台北旗艦店開幕。
全站熱搜
留言列表
